Professeurs et chorégraphes

Les chorégraphes de l'association

Amelia Perez

Issue d'une famille espagnole aux racines grenadines, Amelia ressent l’appel de cette danse ardente et viscérale dès son plus jeune âge et c’est dans la pure tradition grenadine qu’elle choisit de se former.

En 2018, elle fait un choix décisif : tout quitter pour rejoindre Grenade, cette ville qui résonne en elle comme une évidence. Là, au cœur de l’Albayzín et du Sacromonte, elle s’imprègne de l’essence du flamenco, forgeant son art au contact des maîtres Iván Vargas, Raquel La Repompa, Esther Marín, Luis de Luis, David Córdoba, Macarena Mulero, et bien d’autres.

Poussée par une quête d’authenticité, elle complète son apprentissage à Séville, où elle affine sa technique et sa présence scénique auprès de Laura Santamaría, ex-soliste du Ballet Flamenco d’Andalousie, et d’autres artistes majeurs de la scène flamenca.

Amelia se forme également par la scène. Elle danse dans des tablaos de Grenade dès 2020, et se produit dans plusieurs scènes de Séville, berceau du flamenco le plus exigeant.

La même année, elle reçoit une bourse de Flamenco en la Judería, décernée dans le cadre du stage professionnel récompensant son engagement et la qualité de sa proposition artistique.

De retour en France, elle ressent le besoin de créer, de faire résonner son propre flamenco. Elle fonde la Cie Flamenco Alborea, un hommage aux chants profonds du Sacromonte, et développe un univers où la tradition dialogue avec une expression plus personnelle. En 2020, elle crée “Raíces”, un spectacle qui retrace son parcours et ses racines andalouses, en collaboration avec le guitariste Laurent Noël.

En 2025, elle dévoile “Tierra Viva”, une création où six artistes réunissent leurs forces pour offrir un flamenco brut, vibrant, sans artifices, où le chant, la danse et la musique se mêlent dans une tension à la fois sauvage et maîtrisée.

Aujourd’hui, Amelia danse comme on raconte une histoire, avec l’énergie de la terre et l’émotion du chant. Son flamenco est un dialogue entre ses racines et son parcours, entre la tradition et sa propre voix.

En parallèle de la scène, Amelia transmet le flamenco avec exigence, générosité et une pédagogie profondément ancrée dans le vécu du baile. Elle enseigne dans quatre écoles et anime régulièrement des stages accompagnés de musiciens, offrant ainsi aux élèves une immersion dans la réalité du flamenco vivant.

Sa méthode repose sur une approche complète, mêlant technique, compás, écoute musicale et expression personnelle. Elle accorde une attention particulière à la relation entre la danse et le chant — cœur du flamenco — afin d’aider chaque élève à comprendre le sens du mouvement, son lien avec la musique, et à développer sa propre voix corporelle.

Plus qu’apprendre des pas, il s’agit pour elle de transmettre un langage vivant, pour mieux dialoguer avec les musiciens, improviser, et danser avec conscience et liberté.

https://www.youtube.com/watch?v=pjeW5QYb9go

https://www.youtube.com/watch?v=WsrXr68z2-o

https://www.youtube.com/watch?v=9e7qEvJSdAw

Sophia Sena

Sophia Sena (anciennement Sophia Alma) débute son apprentissage à Paris au sein de la fameuse peña Flamenca. Sa formation se poursuit à l’école Carmen de los Cuevas à Grenade. De retour à Paris, elle se perfectionne auprès d’Alejandra Gonzalez. En 2012, elle intègre la Fundación Cristina Heeren de Séville où elle suivra les cours de Javier Barón, Andres Peña, Ana Morales, Antonio Molina 'El Choro', Jose Luis Vidal 'El Lebri'. Elle y étudiera également la bata de cola auprès de la plus grande maestra de cet art, Milagros Menjíbar. Elle fréquentera assidûment les cours d'Úrsula López, de Patricia Guerrero et d'Andrés Marín au sein de son école à Séville. Diplômée de la Fundación Cristina Heeren, elle rentre à Paris pour se produire sur scène à la Villette, à la Peña Flamenco en France, et dans différentes salles de spectacles parisiennes et de province en tant que danseuse soliste. En 2013, Sophia Alma a intégré la troupe du Cirque Tzigane Romanès et se produit en spectacle chaque semaine sous leur chapiteau en France et à l'étranger. Danseuse soliste au sein de la compagnie El Corral Flamenco, avec qui elle part en tournée en Colombie en 2017 et monte le spectacle de flamenco contemporain Picaporte en 2019. Elle se produit régulièrement sur scène en France, et a participé à l'été 2014 aux Jeudis de Nîmes orchestrés par Pepe Linares. Elle a dansé en 2019 lors du prestigieux festival flamenco de La Villette, auprès de noms aussi légendaires que Los Zambos.

Professeur de flamenco au sein de l'Association Flam'n Co à Paris, de la Maison Populaire de Montreuil, de l’Association Art et Mémoire à Saint Denis, elle intervient aussi régulièrement en tant que remplaçante à Flamenco en France, au Centre des Arts Vivants, ainsi qu'au Studio Harmonic à Paris pour un public d'adultes et d'enfants, tous niveaux. Elle compte plus de 150 élèves en région parisienne. Très bonne pédagogue, c'est avec patience et chaleur humaine qu'elle transmet sa connaissance approfondie du flamenco en partant des bases les plus traditionnelles du flamenco puro tout en restant ouverte aux styles avant-gardistes. Elle anime depuis un an des ateliers « Sentido Flamenco » en compagnie du guitariste Cristobal Corbel, dont le but est la compréhension des codes du flamenco traditionnel et l’interprétation dansée de chaque style. Elle donne un stage résidentiel annuel depuis quatre ans, intégrant les cours de danse, guitare (Cristobal Corbel), et depuis deux ans, le chant, en 2019 avec Paco El Lobo, en 2020 avec Alberto Garcia.

https://www.youtube.com/watch?v=4aygkA7eDcg&t=190s

https://www.youtube.com/watch?v=voNUrtHUUI0&list=PLk-EQEdCaZ1McXbwI3VZu6r3ktW2C0JJK

https://www.youtube.com/watch?v=yRS1u3APPVg

https://www.youtube.com/watch?v=if_QYWujrV0

https://www.youtube.com/watch?v=pwHrMq1Mbbg

La Rubia